Foto: Philipp Kurzhals / Neuer Essener Kunstverein
Neuer Essener Kunstverein, Essen
—
Soft View/Privatissime
Die Gruppenausstellung „Soft View/privatissime“ nimmt John Baldessaris berühmtes Bild „Semi-close-up of Girl by Geranium” (1966) zum Ausgangspunkt, über Bildklischees, die Möglichkeiten von (gemalten und technischen) Bildern sowie weibliche Perspektiven auf diese nachzudenken. Genaugenommen ist „Semi-close-up of Girl by Geranium” kein Bild, es wird lediglich mit schwarzer Schrift auf weißem Grund das Bild einer Frau heraufbeschworen, die eine Geranie gießt. Das Bild markiert einen spekulativen Nullpunkt der Malerei, eine Auflösung in Beschreibung und Weiß. Überdies ist das evozierte Bild der sich kümmernden Hausfrau Klischee des männlichen Blicks; es ist anzunehmen, dass Baldessari sich dessen bewusst gewesen ist und daher auch den Betrachtungsmodus eines ironisierten Blickes durch das Schlüsselloch gewählt hat. Damit zitiert Baldessari eine Rollenzuschreibung der Frau als passiv angeschautes, der häuslichen Sphäre zugeordnetes Wesen, gegen die zeitgenössische Künstlerinnen bereits länger anarbeiten, insbesondere im Medium Malerei. Gleichzeitig ist „Semi-close-up of Girl by Geranium” eine Inszenierung von Bildhaftigkeit (Picturehood) selbst. Dabei wird das Bild auf ein ideologisches Minimum reduziert, auf das Bild einer Person, im besten Falle das einer Frau, welche durch die dominanten Bildpolitiken bereits ‚objektiviert’ wurde.
Die Ausstellung möchte über Baldessaris „Semi-close-up of Girl by Geranium” die eigentliche Kernfrage des Bildes, wie bildnerische Kommunikation funktioniert, mittels zeitgenössischer Positionen von Picturehood reflektieren.
Zentral dafür bleibt die Überlagerung von bzw. Reibung zwischen Frauenbildern und weiblicher Bild(gegen)macht. Auch, weil in der Frauenfigur immer schon eine Spannung zwischen kommunikativer Sichtbarkeit (die den Blick erwidern kann) und einer objektiven, unidirektionalen Sichtbarkeit angelegt ist. Also eine Spannung zwischen einer Beziehung mit expliziten ethischen Ansprüchen und einer, in der ein solcher Anspruch entkräftet werden könnte. Überdies ermöglicht eine Beschäftigung mit Picturehood auch eine Zirkulation zwischen den häufig separat geführten Universen von Malerei und Fotografie, welche durch hartnäckige Gattungsgrenzen häufig nicht zustande kommt.
Über Leitmotive und Möblierung nimmt die Ausstellung vielfach Bezug auf die häusliche Sphäre, wodurch die Rezeption der Ausstellung gewissermaßen privatissime (lat.: sehr privat, sehr persönlich, ganz geheim) stattfindet. Gleichzeitig wird damit auch jener Ort besetzt, der immer noch dem Weiblichen zugeordnet wird – erst recht wenn es gilt, Bildhaftigkeit herzustellen.
Eine außerhalb feministischer Kreise bislang wenig bekannte Überschneidung dieser Felder ist die Arbeit von Sarah Schumann (1933-2019), welche eine dezidiert weibliche Malerei begründet hat, in der immer wieder auch eine Beschäftigung mit dem fotografischen Blick auf die Frau stattfindet.
Künstler*innen: Elisa Barrera, Harun Farocki, Angélique Heidler, Sarah Lehnerer, Alan Michael, Rosa Rendl, Sarah Schumann und Niklas Taleb
Biografie
1983 in Baden geboren, lebt und arbeitet in Wien
Ausgewählte Einzelausstellungen
2023
YOU YOU/REJECTION (mit Ketty La Rocca), MLZ Art Dept, Triest
2022
Colour Charts, Georg Kargl BOX, Wien
2019
Rejection, Kunstraum Weikendorf, Kunst im Öffentlichen Raum Niederösterreich, Weikendorf
Kartell, Georg Kargl BOX, Wien
2018
Opportunity Lover, Kunstwerke Institute for Contemporary Art, Bob´s Pogo Bar, Berlin
Vilgefortis, Lonely Boys und Battle-Ax, Cordova, Barcelona
2017
Playing, Gillmeier Rech, Berlin
Concerts of Coreality, Lonely Boys, Sandy Brown, Berlin
2016
Holy and Repulsive, Lucas Hirsch, Düsseldorf
2015
What You Desire, Belvedere 21, Wien
2014
How Alive Are You, Bar Du Bois, Wien
Ausgewählte Gruppenausstellungen und Performances
2025
Being a Girl*!? From Panel Painting to Social Media, Lentos, Linz
2024
Beau Travail, Zirkusgasse, Wien
You You, curated by Kate Sutton, Lombardi—Kargl, Wien
Bringing Owls from Athens, Georg Kargl BOX x Callirrhoë, Athens, Georg Kargl BOX, Wien
Body at Play, Georg Kargl BOX, Wien
2022
Tipsy Tina, Kunsthalle Exnergasse, Wien
2021
Posters by artist bands, Fluc, Wien
GEORG KARGL EDITIONS, Georg Kargl Permanent, Wien
Stay Brief, and Leave, Fondation Pernod Ricard, Paris
2020
Would You Be Available…, Georg Kargl Permanent, Wien
Attempt at Rapprochement, Georg Kargl Fine Arts, Wien
Soft View / Privatissime, Neuer Essener Kunstverein, Essen
2019
Über das Neue, Kunstraum Innsbruck, Innsbruck
Sketch I, Halle für Kunst, Lüneburg
Über das Neue - Junge Szenen in Wien, Belvedere21, Wien
Performance by Appointment, Georg Kargl Fine Arts, Wien
2018
Lonely Boys Performance, Roter Salon, Volksbühne, Berlin
Culture Wear, Space31, Berlin
Sunglasses, Sundogs, Paris
2017
Ritual, Lambdalambdalambda, Prishtina
Aaahhh!!!, Lonely Boys Performance, Paris International, Paris
Selfie Mania, Alte Fabrik, Gebert Stiftung, Rapperswil
In Awe, Kunsthalle Exnergasse, Wien
Floating Self, Salzburger Kunstverein, Salzburg
A night for lonely boys, Kunstwerke Institute for Contemporary Art, Berlin
Der Verdienst. 2014-2017, The Oracle, Berlin
How far to open up?, Forum Stadtpark, Graz
2016
Die Sprache der Dinge, Belvedere21, Wien
Dreaming Dictionary, Skulpturinstitut, Wien
Boil the Ocean, Bodega, New York
Humble Habits Domestic Monuments, HHDM, New York
2015
White SLR, New Bretagne Belle Air, Essen
BOYS, Lonely Boys Performance mit Philipp Timischl, Halle für Kunst, Lüneburg
NEW NEEDS, Haus Wittmann von Johannes Spalt, Etsdorf/Kamp
Time to Fill up the Glass, Galerie Crone, Berlin
Lonely Boys Performance, Künstlerhaus Halle für Kunst und Medien, Graz
2014
LET’S MINGLE, FRANZ JOSEFS KAI 3, Wien
Pcnc_Bay XII: mixtape group exhibition, Ve.sch, Wien
kuratierte Ausstellungen
2020
The Shop, Georg Kargl Permanent, Wien
2016
F-Holes, Humble Habits Domestic Monuments, co-organisiert mit HHDM, New York
2015
New Needs, Haus Wittmann von Johannes Spalt, co-kuratiert mit Isabella Ritter, Etsdorf/Kamp
Preise
2022
Staatsstipendium künstlerische Fotografie, Österreich
2016
Anerkennungspreis bildende Kunst, Stadt Baden
2015
Artist Residency New York
2012
Artist Residency, Cité des Arts, Paris
2010
Startstipendium künstlerische Fotografie, Österreich
Publikationen
2021
The logic of Intuition, editiert von Attilia Fattori Franchini, herausgegeben von Georg Kargl Fine Arts
Opportunity Lover, Solo Album, erschienen bei Seayou Records
Projekte
seit 2010 LONELY BOYS – Performance Duo mit Daphne Ahlers
seit 2013 RENDL – Modelabel
Anfrage
Bitte hinterlassen Sie Ihre Nachricht hier